Lima tahun setelah mereka membeli haknya, Diversionary Theater menjadi tuan rumah pemutaran perdana “Midnight at the Never Get” di Pantai Barat, yang telah diperpanjang hingga 24 November berkat sambutan hangat. Dengan Clark Cabaret di lantai bawah, Diversionary adalah tempat yang sempurna untuk pertunjukan musikal menyayat hati yang dibingkai sebagai pertunjukan kabaret tahun 1960-an. Pilihan pengalihan untuk membangun bar bagi komunitas berkaitan dengan tema rencana bar gay sebagai ruang penting bagi berkumpulnya LGBTQ+, aktivisme, sejarah dan cinta.
Bintang pertunjukan Bryan Banville (Trevor Copeland) berkata, “Kisah ini sangat menyentuh tentang bagaimana di tahun 1960-an tidak selalu ada komunitas itu, jadi Anda harus menemukannya di bar bernama The Never Get, tempat dia banyak bertemu dengan teman-temannya. teman-teman yang sangat dekat, mencintai dan cinta dalam hidupnya, dan dia menciptakan rasa kebersamaan… Itu adalah hubungan yang sangat istimewa dengan apa yang dimaksud dengan Diversionary, dan ruang yang mereka ciptakan banyak meniru The Never Get [was for] Trevor dan komunitasnya.”
Dibuka pada pertemuan lucu tahun 1963 antara penyanyi Trevor Copeland dan komposer Arthur Brightman, musikal sakarin yang terinspirasi oleh Great American Songbook membawa kita melewati romansa pasangan tersebut di tengah gejolak Kota New York tahun 1960-an.
“Midnight” diciptakan bersama oleh Max Friedman, oleh penulis musik, buku, dan lirik acara tersebut Mark Sonnenblick, dan oleh Sam Bolen, yang berperan sebagai Trevor. Bolen berada di antara penonton Diversionary pada malam pembukaan untuk melihat versi baru dari musikal yang telah dia kerjakan sejak tahun 2015 melalui dua pertunjukan di luar Broadway, pertama di York Theatre kemudian di Signature Theatre. Itu dijadwalkan untuk datang ke Diversionary lebih awal, tetapi COVID-19 membatalkan debutnya di Pantai Barat.
Untuk pertama kalinya, orang lain selain Bolen memerankan Trevor. Banville memerankan pembawa acara kabaret yang ceria, saat dia menceritakan dan menyanyikan kisah percintaannya yang abadi dengan Arthur. Cody Bianchi membuat debut Diversionary sebagai The Pianist, sebuah faksimili dari Arthur yang memainkan piano, bernyanyi dan berakting di seluruh Banville. Dear Arthur adalah pasangan yang lebih pendiam, tapi mata Bianchi berbinar saat mereka menulis lagu demi lagu tentang Trevor. Bianchi dan Banville tidak meninggalkan panggung untuk pertunjukan berdurasi 90 menit itu tanpa jeda.
“Tentu saja sangat rentan jika Anda berdua berada di panggung dengan musiknya. Anda merasa sangat terbuka kepada penonton,” kata Bianchi transfer San Diego. “Saya belum pernah mendapat kesempatan seperti ini di mana saya benar-benar bermain piano dan mengiringi seluruh pertunjukan sambil menjadi aktor di dalamnya juga.”
Banville memiliki sejarah panjang dalam ekosistem teater profesional San Diego tetapi sering dikaitkan dengan peran karakter, memainkan karakter yang absurd dan lucu. Di sini dia berhasil dengan indah sebagai pemeran utama. Bagi Banville, karakter ini dan kisah cintanya terhubung dengannya karena terasa berakar pada kenyataan, bukan romansa gay yang terlalu seksual dan berlebihan.
“Apa yang menurut saya membuat Trevor benar-benar unik dan spesial dalam karakter yang digambarkannya adalah saya bisa memerankan seseorang yang baru saja menjalani hidupnya dan mencoba memahami keberadaan kemanusiaannya di tengah kekacauan dan kegilaan yang terjadi di sekitar mereka dan apa yang terjadi. melanjutkan. berarti benar-benar menjadi diri sendiri,” kata Banville.
Musikal ini berlangsung sepenuhnya di ruang belakang The Never Get di mana duo ini mendapatkan pengikut bawah tanah karena penampilan mereka sebelum Arthur memiliki kesempatan untuk menjadi terkenal sebagai penulis lagu. Penonton dengan cepat mengetahui bahwa ini adalah kehidupan setelah kematian yang dipilih oleh Trevor yang sangat menawan.
Trevor memberi tahu penonton, “Anda dapat memilih kenangan. Buatlah sebuah rumah kecil darinya. Gantungkan dinding dan kasarkan lantai dengan semua detail yang tersisa. Dan kemudian Anda hidup, selama yang Anda suka, dalam waktu tak terbatas Anda , di mana Anda bisa menjadi diri Anda yang pertama.
Jadi di sinilah dia, di sebuah klub malam gay, ahem “hanya anggota klub yang anggotanya adalah siapa saja kecuali wakil regu,” di mana dia menjadi pembawa acara kabaret dengan cinta dalam hidupnya. Tanpa lampu di tanda keluar dan piano yang selaras, itu lebih baik dari kenyataan, kecuali dia mulai melupakan beberapa detail. Desainer cantik Yi-Chien Lee menciptakan interior yang elegan dan hangat bagi Trevor untuk melatih penampilannya bersama sederet teman tercinta di antara penonton.
Trevor telah mengasah aktingnya sendirian selama bertahun-tahun sambil menunggu Arthur meninggal dan memasuki memori ini. Meskipun cinta mendalam Trevor pada Arthur membuatnya tetap jujur, dengan cepat menjadi jelas dalam permainan memori ini bahwa dia tidak selalu menjadi narator yang dapat diandalkan, dengan fokus pada “sinar matahari. [and] senyum [and] sebuah gulungan film dengan bianglala dan gaya Paris” begitu bunyi salah satu lagu, tentang kenyataan pahit cinta mereka yang tidak sah.
Seiring berkembangnya romansa dan kolaborasi artistik pasangan tersebut, Arthur menjadi semakin frustrasi karena harus mengubah lagu cintanya agar sesuai dengan penonton heteroseksual di beberapa tempat yang mereka pesan. Arthur bersikeras bahwa lagu-lagunya tetap seperti yang ditulis aslinya, menolak untuk mengubah “dia” menjadi “dia” untuk mengacaukan gagasan bahwa lagu-lagu tersebut ditulis oleh dan untuk laki-laki gay. Meskipun musik klasik mereka sudah ketinggalan zaman di era rock-n-roll, kebalikan dari minat cinta mereka membuat mereka mendapatkan pengikut setia dan bahkan pertemuan di Columbia Records.
Ketika menjadi jelas bahwa bintang Arthur mungkin menyalip Trevor, Trevor tetap berpegang pada pertunjukan yang mereka adakan di The Never Get, yang berfungsi sebagai tempat perlindungan bagi cinta mereka sementara peristiwa bersejarah terjadi di sekitar mereka. Penggerebekan polisi dan penjara malam adalah sebuah gangguan terhadap kenyataan antara dua romantisme, meskipun itu juga menjadi bahan untuk lagu paling lucu dalam musikal, “Boy in Blue,” tentang seorang pria gay yang jatuh cinta dengan petugas penangkapannya: “Dia punya pistol / Pakaiannya yang lucu / Saya tidak akan pernah lupa nomornya, karena nomornya 9-1-1!” Referensi ke 911 adalah anakronistik, tetapi pada titik ini, penonton benar-benar diselimuti oleh suara-suara zaman itu dengan suara Banville yang layak untuk radio saat ia beralih antara lagu balada yang bersenandung dan lagu-lagu yang ceria.
Saat Trevor mengingat kembali pengalamannya dengan lagu cabul tersebut, dia tidak dapat menyembunyikan dari penonton bahwa ketakutan Arthur dan homofobia yang terinternalisasi bertentangan dengan keinginannya untuk menjadi penulis lagu gay secara terbuka. Arthur ingin lagu-lagunya meyakinkan orang untuk mendengarkannya dan menerima cinta mereka, bukan untuk melakukan protes di jalanan. Hal ini berbeda dengan Trevor, yang berteman dengan aktivis yang lebih vokal pada tahap awal perjuangan pembebasan kaum gay.
Penulis drama Jesse Marchese mencatat konflik antara keduanya mencerminkan perpecahan dalam komunitas aktivis pada tahun 1960an. Mattachine Society mengorganisir “sip-in” Julius Bar pada tahun 1966 untuk memprotes undang-undang negara bagian New York yang melarang bisnis melayani kaum homoseksual. Terinspirasi oleh Gerakan Hak-Hak Sipil, sebagian besar pria kulit putih yang tergabung dalam organisasi hak-hak gay terkemuka yang didirikan pada tahun 1950 di Los Angeles mengenakan jas dan dasi saat melakukan aksi duduk. Setelah gugatan mereka, Mahkamah Agung Negara Bagian New York memutuskan bahwa menjadi gay bukanlah perilaku tidak senonoh sehingga mereka harus diperlakukan. Dorongan mereka untuk ikut serta dalam masyarakat bergantung pada “politik kehormatan”, dalam istilah sekarang, yang dibangun dengan menjunjung tinggi citra konservatif dan sehat untuk berasimilasi.
“Ini mungkin tidak memprotes dan berkelahi dengan cara yang sama seperti yang dilakukan orang lain di tahun 60an, tapi kabaret dan musik mereka adalah cara Arthur sendiri untuk menolaknya dan menunjukkan bahwa cinta antara dua pria sama dengan cinta antara dua orang. “ucap Bianchi.
Sebaliknya, aktivisme LGBTQ+ yang lebih radikal mulai bergejolak pada tahun 60an sebelum meluap dalam Kerusuhan Stonewall yang spontan dan penuh kekerasan yang dipimpin oleh anggota komunitas yang lebih muda, lebih berkulit coklat, lebih miskin, dan lebih beragam gender. Saat ini, peristiwa tersebut merupakan peristiwa paling ikonik dan penting dalam sejarah LGBTQ+ Amerika, yang memicu aktivisme di seluruh negeri.
Dengan standar saat ini, akan mudah untuk meremehkan masa lalu Arthur dan mencoretnya. Pada awalnya, ini adalah bagaimana Bianchi diharapkan untuk menggambarkannya sampai Sutradara Stephen Brotebeck, yang dengan ahli menangani tempo musikal, mendesak mereka untuk menunjukkan mengapa Trevor jatuh cinta pada Arthur tanpa memberi petunjuk tentang perjuangan mereka selanjutnya. Penguraian perlahan Trevor atas narasi cinta mereka yang terlalu sederhana mengungkapkan pertanyaan yang lebih dalam dari sekedar 'Akankah Arthur muncul di The Never Get di akhirat?'
Melihat Arthur dari sudut pandang Trevor yang mencintainya sebenarnya memusatkan rasa kemanusiaannya dan membuat pesan acara tersebut lebih menantang untuk dipahami. Trevor bahkan menonjolkan sisi kemanusiaan dari penonton yang tak kasat mata saat dia menyapa mereka sepanjang pertunjukan kabaretnya. Penggambaran karakter seperti itu membentuk bagaimana Banville muncul di dunia.
“Apa yang membuat Trevor sangat spesial bagi saya adalah bisa hidup dalam tubuh seseorang yang tidak begitu mirip dengan saya karena dia memimpin dengan kerentanan,” kata Banville. “Itu adalah sesuatu yang saya perjuangkan sendiri… Mendapatkan gambaran tentang seseorang yang melakukan hal itu telah membuka banyak hal bagi saya sebagai pribadi.”
Musikal ini berakhir dengan twist yang memilukan, layak untuk dialami sendiri saat Troy Tinker-Elliott naik ke panggung untuk satu lagu terakhir. Perubahan kostum cerdas yang dipikirkan oleh desainer kostum Claire Peterson mengungkap pertumbuhan setiap karakter di adegan terakhir musikal. Janine Rose kembali ke Diversionary setelah “TL;DR” sebagai desainer suara untuk “Midnight.” Hebatnya, bahkan dengan penabuh drum live dalam band beranggotakan tiga orang di balik tirai panggung, tidak ada satu kata pun dialog atau lirik yang tidak terdengar. Bianchi dan Banville memuji Ron Councell atas pengawasan dan bimbingan musiknya. Desain pencahayaan Nayeli Bailey menciptakan suasana intim untuk pertunjukan kabaret yang berubah menjadi musikal. Aaronne Louis-Charles menjabat sebagai manajer panggung.
Clark Cabaret Bar akan dibuka sebelum dan sesudah setiap pertunjukan, yang berlangsung Kamis pukul 7 malam, Jumat dan Sabtu pukul 8 malam, dan Minggu pukul 14.00. Beberapa tiket Akses-Untuk-Semua Prebys Foundation senilai $10 akan tersedia serta spesial diskon dan pemutaran gratis untuk pelajar dan anggota layanan. Kunjungi Diversionary.org untuk mendapatkan tiket.